Sveriges 100 mest populära podcasts
Ett samtal med projektledare Hanna Schedin Carter om årets upplaga av Art Street Hbg som fokuserade på bokstavsgraffiti. Länkar: Art Street: https://artstreethbg.helsingborg.se/ https://www.instagram.com/artstreethbg/ Årets artister: https://www.instagram.com/hugeart/ https://www.instagram.com/theminamania/ https://www.instagram.com/yu_yubs/ https://www.instagram.com/iamlaia/ https://www.instagram.com/sicoerism/ https://www.instagram.com/partonetds/
I did not know Jim Prigoff well but was delighted to be able to ask him a few questions during the Urban Creativity Conference in 2020, when he participated in an on-line Q&A session together with Henry Chalfant and Susan Farell.
Jim answered candidly and made quite a lively impression in spite of his respectable age. We stayed in touch after the conference via e-mail, discussing the origins and trajectory of style writing and were plannning an audio interview for my podcast.
That was, sadly, never to be recorded but he did humbly devote the time and effort to type down some lenghty and super interesting answers to some of the many questions I had.
I was planning to try and get it published as an article sometime down the line but learning of Jims recent passing, it feels more appropriate to make it available here, for free and as a tribute to his work. This interview was conducted on the 20:th July 2020.
I am very happy that I got the chance to thank the man for producing works as Spraycan Art. A book that left an immense imprint on me, and so many other kids in the 80´ies with over 250 000 sold (racked?) units. It was tremendously inspiring to discuss various graffiti-related topics with a man of such insights and passion for art and culture
As a graffiti writer and chronicler: I salute you Mr Prigoff!
SGP: To graffiti-aficionados, I would claim you became a household name in conjunction with the release of the book Spraycan Art. By then, in 1987, you were 60 years of age. I would like to know what you did before this. What was your childhood like and what was your relation to art and expressions in the public space before graffiti came along?
Jim: My life history was that of a middle- class child growing up in suburban NY. There was every expectation that I would go to college, get a good job, and have a successful business career. My mother took me to Museums and in general I was a visually oriented person. At age 40, I became interested in tracking and documenting murals and community art particularly as it had political reference. I began to see tags appearing and photographed some. As the art form developed and became more sophisticated, I incorporated it into my mural search wanting to give dignity and respect to this new burgeoning form of art expression.
SGP: What are your earliest meetings with, or memories of (style writing)graffiti and what did you make of it?
Jim: I remember seeing BIO, BRIM, MED, T-KID TAGS in the Bronx and then some of Keith Haring?s characters in the early 80?s. A Samo here and a Sane there. Going to Freedom?s tunnel on the west side. Tracking Lee, Vulcan, Daze, Crash, Blast, Phase 2, Tracy and so many others.
SGP: How did you go about approaching it and learning more about it?
Jim: In the early eighties I began to meet some of the writers, particularly on the west coast when I moved in 1981. The TMF crew, TDK crew and TWS, writers that I am still in touch with to this day. Also, many of the writers in LA like Slick, Hex, Chaz, Risk etc.
As the writing moved from tags to pieces, I recognized the skill involved and became interested in following its development as well as to give respect and dignity to those creating the art.
I watched the writers creating their pieces, talked to them about the culture to understand their motivation, creativity, and how it was becoming such an important part of their lives. I remember inviting the TMF crew to my home in SF. to do an in-depth interview with them.
SGP: When did you first cross paths with Henry Chalfant and how did you come to work on the book together?
Jim: Tony Silver came to see me when he was working on Style Wars, hoping I would have some ideas for fund raising to help finance the film. He mentioned his film partner, Henry Chalfant and suggested I should meet him when I was next in NYC. When I decided to do a book of how the art came above ground from the NY City subway system, began to appear on walls and handball courts and then move across the country, I wrote and invited Henry to join me. His reply was ?My brain is Graffitied out. But let?s do it?.
SGP: We recently spoke about the process of selecting what works and cities that were featured in the final product (Listen to the snippet published in this post) Could you speak a bit about the response and critique the book received and any tangible proof of its impact on subsequent travels/interactions the coming years? The first trip to Sweden for example.
Jim:The book received an instant positive response world-wide. It was voted one of the 50 best books for layout and design in Britain in 1987. There were many newspaper reviews and received commendation in a NY. Public Library list. Henry was already recognized internationally and with the publishing of Spraycan Art, I became very visible and invited to speak in venues around the world.
SGP: Did you at any point feel a responsibility in regards to the amount of criminal damage/defacement that the book inspired? And, without rehashing the old "Art or Crime" debate; how big a part of graffiti do you think the illicit nature of it is/contra the artistic aspect? This could be expanded into a discussion of what happens when graffiti is brought on to canvas and the transition into the field of fine art and museums, certainly.
Jim: My chosen role in the movement was that of a photo documenter to preserve the images which often disappeared rapidly, to present the art form to as large an audience as was possible and to be its advocate. Also, to help understand its social context within a capitalist society. There is no question I played a contributing part in the larger picture/puzzle. People are welcome to ascribe whatever they want as to my influence because almost all of the feedback has been very positive. Kids I didn?t even know have told me I saved their lives as they left the gang culture and moved to Graff. Many of their friends left behind were R.I.P. Graffiti moving to Museums and fine art is partially a result of writers getting older, gaining attention, needing to support families etc. But that is just one of the many facets in an ever far reaching development.
SGP: With the spreading of style writing now having reached most corners of the world. What are your impressions on how it has evolved in respective geographical areas. I.e I see tendencies of simply imitating classic NY Subway Graffiti, with western letters/words and the same old styles and aesthetics in all parts of the world. It has its charm I suppose but can also feel shallow and bleak somehow. Are there any scenes where you think an exciting adaption and furthering of the artform has taken place?
Jim: This question is complex and better answered by the artists themselves. There were so many ways that writers chose to develop style. First, many just copied from the books or had mentors who taught them style. But as time went on, writer explored new imagery and style often became regional.
SGP: Having dedicated such a large part of your life to chronicling and collecting graffiti. Why has this movement been so important to you, and perhaps any guesses on the attraction and meaning it has had to so many? In short; what is so great about graffiti?
Jim: Graffiti documentation has been part of a much larger interest in tracking painted murals, particularly as they related to community issues, political attitudes and their influence in public visual life. For me it was a way to combine an interest in photography with my political values and then to share my point of view with a larger audience. In addition, it was an adventure, a treasure hunt, as well as a challenge and an opportunity to learn about different cultures as well as interacting with youth.
SGP: Our paths crossed recently at an international conference on graffiti and other expressions in the public space. What started as kids scribbling has now not only spawned a worldwide art movement (or is it an extreme sport or something else?) but a whole community of scholars, chroniclers and researchers who analyze and try to understand and explain graffiti. I often times, as an amateur researcher get lost in talking and thinking more about graffiti than actually painting, forgetting why I love it so much until I get to a wall and apply aerosol paint on it. What do you think are the pros and cons of the theoretical, philosophical and academic movement around this phenomenon? As one of the debates at the conference were about; Is it even possible and fruitful at all trying to frame and explain graffiti without ever having practised it? ...and on the other side of that coin. Are the many ex-practitioners in the academic word inclined to be biased when indulging in and publishing research on it? Does graffiti need to be confined and understood by outsiders?
Jim: Over the many centuries, art took many forms, shapes and context. Scholars studied each period from ever conceivable point of view. So why not Graffiti which is clearly the most important art form developed in the last 40 years? I presume most of the scholarly work over the years was done by people who never painted themselves. Surely, interview the artists to get some clarity, but the answers will be wide ranged based on the individual, yet often have a similar thread.
SGP:What are your hopes or expectations on the future of graffiti? In a society with an inclination leaning more towards a fully draconian and surveilled society. Is graffiti doomed to disappear or could it rather a productive factor such as combating graffiti has been historically? Graffiti on trains saw a style renaissance of sorts when the possible times to stand in a yard shrunk remarkably. Giving birth to new styles.
Jim: I don?t really have ?hopes or expectations? The art form will continue to develop in many different directions. It is like a tree with branches emerging in many directions. Graffiti in one form or another has been a part of society since the beginning of human life. Probably, it will continue in some form in perpetuity.
Paz,
Jim
Photo taken from the book Spraycan Art. Audio taken from the https://www.urbancreativity.org/ 2020 conference.
Appendix till lucka 24.
Graffquiz med Ollio. De tävlande: Brain Jacob Kimvall Graffiti Brilliant SGP Shen Malcolm Jacobson Asher Core Länk: SVTplay - Att Föreviga Gatukonst. Dokumentärfilm om Martha Cooper.
SGP Posse.
Tidigare gäster återvänder för grupphäng:
Jacob Kimvall
Malcolm Jacobson
Graffiti Brilliant
Detch
Ollio
Core
Shen
Asher
Brain
Erik Hannerz forskar i sociologi med inriktning på subkulturer och urban kreativitet.
Dokumentär: Staff161 - The Ebonoy Dukes - Del 1
Dokumentär: Staff161 - The Ebony Dukes - Del 2
Stötta projektet på kickstarter före 1 oktober 2020. https://www.kickstarter.com/projects/johanribe/psykos Länkar: Instagram: @johanribe_film Psykos hos Klotterpodden 2016. Psykos (Mel och Ligisd) i podcasten Den Svarta Tråden 2020.
SGP tog sig till Göteborg för att hänga med Ollio och titta i hans blackbooks.
Vi går bakom kulisserna och tjuvkikar på förberedelserna inför den första årliga Graffitins Dag och lär känna (några av) människorna bakom projektet. Den 1 Augusti är det dags! På öppna väggar runt om i Sverige kommer det att målas. Aktiviteter vid varje vägg streamas och ni kan följa allt via graffitinsdag.se Använd gärna hashtaggen #graffitinsdag2020 och var med! Intervjun med Punta gjord av Daniel Terres (Urban Konst)
På 90-talet fanns en nitisk vaktmästare på Karlbergs Station vars fientliga inställning till klotter var vida känd bland stadens graffitimålare. De sista 10 åren av sitt liv spenderade Lars-Ola med att sälja @situationsthlm vid tunnelbanans entre på Götgatan 17 där han blev ett bekant ansikte för många av stadens invånare.
Den 15 April 2020 lyckades SGP göra en intervju med Lars-Ola om sin tid vid järnvägen.
Den 3 Juli hittas han död och en utredning om mord startas. Vad som hänt exakt vet vi inte i dagsläget.
Vad som började som en ansats att granska byråkratin bakom kontroverserna runt Fascinate och Highway utmynnade i en mer övergripande diskussion runt graffitins plats i svensk kulturhistoria. Medverkande: Jonathan Metzger - professor i urbana och regionala studier vid KTH, tillika ledamot i Exploateringsnämnden för (V)
Mathias Strömer - Författare samt utredare hos Riksantikvarieämbetet.
Tobias Barenthin Lindblad - Redaktör på Dokument Press och mångårig graffitiaktivist.
Källor/Länkar:
Bromstensstaden etapp 1 Bromstensstaden Gestaltningsprogram
Artikel om Picasso muraler i Oslo
Exploateringsnämndens förslag till beslut att häva skyddet av Fascinate Tjänsteutlåtande om konstverket Fascinate av Carl Westerlund Storck (Underlag för förslaget ovan) Exploateringsnämnden - utdrag ur protokoll fört vid sammanträde 2020-04-23
En resa från Umeås 90-tal till dagens Stockholm. Via gangstarap-knas, att tära på NG´s tålamod, battle med PMS, brottningsmatcher mot Falcks Civila SpaningsGrupp, graffiti-jihad celler, och tveksamma bodymodifications.
Häng med SGP på en biltur med konst-demonen från Södertälje. Beat This! A Hip-Hop History Malcolm McLaren - Buffalo Gals Taekwondo - Wikipediasida
SGP tar tempen på fyra av landets stora graffiti/street art events inför sommaren 2020. Detta år är givetvis speciellt med tanke på Corona epidemin. Med detta avsnitt hoppas vi att du som lyssnar kan orientera dig bättre gällande vart de olika evenemangen ligger i planeringen och hur de påverkas av krisen.
Medverkande: ArtStreetHbg #ArtStreetHbg grundar sig i, att tillsammans med de boende i stadsdelen Söder, ta avstamp i lokalhistorian och tillsammans forma dess framtid. En stadsdel har alltid sin historia som är viktig att lyfta och komma ihåg. Men den är också i ständig förändring beroende på vilka som bor där nu. Ett verktyg för att få till en intressant miljö och en identitet kopplat till de boende tror vi är via street art. Vi tror att via oväntade element, stora som små i stadsmiljön, lockar vi till nya möten och att man som boende på Söder upptäcker nya platser. Vi hoppas även att detta ska vara en byggsten i det pågående arbetet med att forma stadsdelen Söder till något som de boende vill. Invånarna är viktiga för oss Att ha en lokal förankring är också en viktig del i vår urvalsprocess av artister. För vi tror att det lokala tillsammans med vissa externa artister ger en mix som leder till stolthet. Och stolthet över var man bor leder till goda ambassadörer och att man månar mer om var man befinner sig. Är man stolt över sin stad och sitt kvarter så pratar man om det. Det finns inga bättre ambassadörer för vår stad än invånarna. Ska inspirera till kreativitet Med detta projekt tar vi ett modigt steg in i framtiden och vi testar nya sätt. Vi vill att denna lärandeprocess är något som vi gör tillsammans. Vi erbjuder invånare och de boende i områdena att testa en workshop för att få kunskap om de olika tekniker man kan använda för street art. Och ger möjlighet att få prata med konstnärerna på de respektive adresserna. Vi hoppas att detta inspirerar till skapande och kreativitet bland invånarna. Vår ambition är att skapa dynamiska och intressanta miljöer i en stadsdel som är under förändring.
https://artstreethbg.helsingborg.se/
ArtScape / No Limit Borås No Limit är en street art festival i Borås där staden bjuder in konstnärer från hela världen att delta i förvandlingen av det offentliga rummet och skapa ett gigantiskt utomhusgalleri. Festivalen innehåller alla typer av gatukonst, från muralmålningar till skulpturer och installationer. No Limit såg dagens ljus första gången i september 2014. 2020 gör vi det igen för fjärde gången. Med nya väggar, installationer och konstformer runt om i staden utökar No Limit det utomhusgalleri som skapats i Borås under festivalerna 2014, 2015 och 2017. Den 17-20 September är det dags för No Limit ? Artscape edition som blir ett samarbetsprojekt mellan Borås Stad och Artscape. Båda har arrangerat storskaliga street art-festivaler sedan 2014 och gjort avtryck på den globala urbankonstscenen. I samarbetsorganisationen samlas unika kunskaper och erfarenheter, såväl kring det konstnärliga urvalet som med det mer praktiska genomförandet. Med samma grund som tidigare festivaler vill vi erbjuda boråsare och besökare en extraordinär konstupplevelse, som är tillgänglig för alla dygnet runt, året om mitt i stadsrummet. Borås Stad och Artscape har liknande erfarenheter, men också olika infallsvinklar, styrkor och kompetenser vilket vi tror gör att vi kompletterar varandra på ett väldigt bra sätt. Tillsammans har vi en unik erfarenhet och möjlighet att utveckla No Limit: Artscape Edition och locka ännu fler att ta del av konsten och upplevelsen av att se verken växa fram,
https://www.artscape.se/ https://www.nolimitboras.com/?lang=sv
Gåsebäck GraffitiPark / Gåsebäcksfesten
https://helsingborg.se/resan/brandstationen-som-fick-ett-liv-till/ https://www.facebook.com/pages/G%C3%A5seb%C3%A4ck-Graff-Park/837793143277268 https://www.facebook.com/gasebackbrandstation/?rf=155064637877942
Spring Beast https://www.springbeast.se/
Tenstajammet kunde ej närvara i ljudformat denna gång men låter hälsa nedanstående: Tjena alla svenska graffare! Sommaren och datumet årets Tensta jam skulle ha ägt rum på närmar sig med stormsteg. Som ni säkert förstår har vi med tanke på de rådande omständigheterna blivit tvungna att lägga jammet på is för tillfället men förhoppningen är att det ska bli ett jam när situationen lättar och vi får klartecken från myndigheter. Tills dess får ni ha det så fett och hålla er friska, så ses vi förhoppningsvis snart! Håll utkik på vår instagram och facebook @tenstafamet för uppdates! Bästa hälsningar, Tensta Jam Crewet
SGP´s vänner och lyssnare klämmer ur sig ännu en timmas förströelse med historier om torskar och knas. Medverkande: Ape Basic Bsur Erne Rels Thoer Trust Wong
Vill du bidra till Coronaknas Del 5? Spela in en ljudfil på din smarta telefons röstminne och maila till: [email protected]
A conversation with the man behind the documentary on graffiti in Finlands capital Helsinki.
Much like the film, the discussion starts off around the arrival of hip-hop and graffiti to Finland in the early 1980's and follows the evolution throughout the years. We especially dwell upon Helsinkis 10year stretch of the infamous zero-tolerance policy and what it meant for graffiti and expressions in the public space.
The film took 9 years to complete and after screenings all over europe it is now finally available online, with subtitles.
Svenska Graffare Podcast is a podcast that usually focuses on swedish graffiti, in swedish. There will however be episodes in english published now and then. Feel free to follow us on instagram and add us to your favourites wherever you listen to podcasts receive notice of coming episodes in english.
Links: Stream the film New Dictators on Vimeo New Dictators on Facebook @newdictators on InstagramKnas och torskhistorierna forsätter att trilla in. Vi håller karantäntristessen stången tillsammans. Medverkande: Cleye Metal Mezr Shar Baron Tsar SGP Akto OmOne Vill du vara med i del 4? Spela in en historia (gärna mellan 3 och 15 minuter) och sänd ljudfilen till: [email protected]
Illustration: PencilKnashistorierna fortsatte att rassla in under experimentets andra dygn. Del 2 innehåller ruggiga historier från: Basic Navel Ghen Hue84 Ami Riwe (a.k.a Cens) Brain Vill du vara med? Spela in en knas eller torsk historia på mobilens röstminne (eller annan utrustning) och maila ljudfilen till: [email protected]
För att liva upp det i karantäntristessen öppnade SGP upp för ett experiment där vem som helst var välkommen att skicka in en knas eller torsk story. Responsen var överväldigande och blandningen bred. Här är första delen i vad som ser ut att bli en programserie.
Medverkande: Lubz Okei Klor Kers Ahlbom Photos Pols Disk Vill du vara med? Spela in en story på din smartphones röstminne på 3-15min och sänd sedan ljudfilen (gärna i WAV format) till:
Få har lämnat ett så djupt avtryck i svensk graffiti historia med en så kortvarig karriär som Bonus. Med en stamtavla från 80-talets Tullinge lät han burkarna tala genom stora, välgjorda och välplacerade pieces på pendeltåg och linjer. Under 90-talets början tystnade de vassa färgsättningarna och skarpa linjerna. Han kände sig klar med måleriet men har burit med sig graffitin till denna dag. Stilen sitter i blodet.
Länkar:
Med anledning av filmen om Staffan Jacobson som släpps idag satte sig SGP med mannen bakom YouTube-kanalen Graffiti Brilliant för att tala om detta ...och en del annat.
Vinjett: Snippet ur Promoes nya singel "Tillsammans och i Samråd" som streamar nu på Spotify.
Länkar: Graffiti Brilliants kanal på YouTube En blogg av Staffan Jacobson TOY Crew på YouTube
I det första avsnittet av vad som är tänkt att bli en programserie möter vi två nybörjare i olika åldrar. Saok från Stockholm och Regn från Göteborg. Vi försöker också rota i ordets ursprung och innebörd med hjälp av konstvetaren Jacob Kimvall.
Länkar av relevans: Jacob Kimvalls profil på Stockholms Universitets webbsida.
Ett skypetjöt om allt från hallongrottor till att leka charader. Länkar: Punta the movie av Gatunamn Punta & Code i Bukarest 2015 Punta i podcasten Andra Sidan Spåret 2017
SGP slår sig ned med fotografen, författaren och numera även doktoranden Malcolm Jacobson. En djupdykning i arbetet med Underground Productions, Dom kallar oss klottrare och annat på hans CV men också om drivkrafter, mening och den forskning runt graffiti, åldrande och det kollektiva minnet som han idag bedriver.
Foto: Caroline Jensen
Länkar: Artikeln: Graffiti, Aging and Subcultural Memory?A Struggle for Recognition through Podcast Narratives Underground Productions Magazine Boken: Dom kallar oss klottrare/They call us vandals Podcasts om graffiti: Andra Sidan Spåret Klotterpodden My Life In Letters Graffcast Graffstars Legends Thursday The Alski Show Scrap Cans I Love Graffiti Real Time Web Series
Podcasts med enstaka avsnitt om graffiti: Violent Times från Vice 99% Invisible Vantage Point Radio Bench Talk The CornerStore Allt Du Velat Veta From Nine to Noon
En graffitiresa med start på 80-talet från Jönköping, via London och Göteborg, till Stockholm. Vinjett med snippets från Th JB´s - The Grunt Länkar:
Bo Gerdin och debatt om graffiti på youtube
Bakom Galler Podcast ...hette den visst Moral och Gouge - video intervju hos Graffitifrämjandet Bando - Crime Time Kings Studio works with Gouge från Spray Daily
Vi catchar upp med Jacob Bernhardtz, regissören bakom filmprojektet för att höra hur det går ...och en del annat.
Kingsize Magazine skriver:
Våren 2018 hölls en förhandsvnisning av TV-seriepiloten ?En gång var vi kungar? ? berättelsen om några graffitimålares livsöden och deras antagonister en våldsam natt i Stockholm. I Kingsize Magazines första nummer av tidningen på sex år gick det även att läsa en intervju med skådespelarna Peter Viitanen, Malin Arvidsson och Erik Bolin samt regissören Jacob Bernhardtz och producenten Thabo Malmén.
Sedan dess har projektet utforskat olika möjligheter att gå vidare och på torsdagen står det klart att projektet med största säkerhet blir långfilm. Regissören Jacob Bernhardtz och producenten Thabo Malmén har klart med ett preliminärt distributionsavtal för biograf, DVD, TV och VOD. Filmen möjliggörs av att projektet delfinansieras av en graffiti-intresserad svensk, numera boende i USA. Till den kommande serien väntas även ett soundtrack och filmmusik av Redline Recordings under överseende av Salla Salazar.
I dagsläget finns inget klart premiärdatum för filmen, men upphovsmakarna siktar på inspelningsstart sommaren 2020.
Länkar: Facebook Instagram Trailer Podcasten How Did This Get Made om filmen Body Rock Filmbasen/EGVVK
En inspelning av eventet "Samtal kring graffiti och satirteckning - konst som inte ber om ursäkt" i RumEtt på Dunkers Kulturhus i Helsingborg. Från 7/11-2019.
Docent Peter Bengtsen agerade moderator och gästades av: Max Gustafson - Satirtecknare med graffitibakgrund och Jimmys "Skize" Svensson - Levande graff-legend.
Foto: SGP
En fika på golvet tillsammans med två 80-tals writers, en av huvudfigurerna bakom Underground Productions/Dokument Press och en liiiiiten liten myrslok.
Musik: På Håret - Klotterlåt
Länkar till saker som nämns i episoden
Videopod: Tobias intervjuar Moral och Gouge
Dokumentär om "Värstingresorna" från Sveriges Radio
Under releasefesten för boken Svensk Old School Graffiti fick SGP äran att moderera ett samtal med tillhörande bildspel. Vi gästas av Brain, Code (a.k.a Triumf) och Moral för ett surr inför livepublik. Foto: Sin (NFC)
Länkar av relevans: Brains webbsida unfade.se spraydaily.com